有的梦境真实到深刻，有的现实荒唐到梦幻，现实与梦境的界限似乎一直模糊不清。

它有时与现实互相冲突，有时又仿佛是预示和解答。

梦，一直是人们研究的对象，且至今对其仍没有定论。今天，研究人类心理的精神病学家们和哲学家们仍然在奋力领会人梦中感知的强大力量。

今天，摄影君要为大家介绍一位在照片上刺绣的摄影师——帕翠亚·凯西（Patricia Casey）。

这位来自澳大利亚的女摄影师将影像世界建立在梦境的领域内，并吸收了许多、甚至是相互冲突的自然概念，以及夜晚睡梦中的景象。

她用针线，融入刺绣技巧进行描画，使作品超越影像的单一层面，化作回荡在想象空间中的涟漪。

与帕翠亚·凯西对话

采访者：在照片上进行刺绣并不多见，你是怎么开始这样的工作方式的？

帕翠亚·凯西：这似乎是个顺其自然的过程。摄影是一种从作品上无法直接看到艺术家制作过程的媒介。我喜爱绘画和刺绣，因为这二者都是与身体动作直接相关的。

最开始，我将照片打印在乔其纱或水彩纸这样的材料上，最近也尝试了厚重的全棉纱卡，再用棉线或金属绣花线在上面刺绣图案。

采访者：照片中都是些什么人？

帕翠亚·凯西：我的孩子们和他们的朋友们。我家里经常有年轻人造访，他们也都愿意做我的模特。总的来说，这些作品都是在我家或公园、花园中，利用环境光拍摄的。我曾在家中厨房里拍摄过一组作品，因为 Photoshop 可以方便地去除白色的表面。

有的时候，我也主动邀请一些长相奇特的陌生人做我的模特，幸运的是，他们都同意让我拍摄。这时，我大都就近选择纯色的墙壁或树木作为背景。

采访者：会预定计划再进行拍摄吗？

帕翠亚·凯西：在我的构思和调研阶段，我会勾画构草图。这只是个起点，最后的成果经常大不相同。

我会将我拍摄的年轻人的照片与风光照片通过电脑进行影像合成。其中一些图有 15 到 20 个图层之多。我会降低影像的饱和度，再用 Photoshop 对它们进行重新染色。

接着，我会进行大量的影像输出，观察它们在织物上的呈现效果。我通常会将这些影像钉在工作室的墙壁上，一到两周后才开始刺绣的步骤。我会让影像本身告诉我，哪些部分需要刺绣，以及应该采用什么样的刺绣风格。

采访者：你的作品都非常美，但也能寻到一丝黑暗的踪迹。这是故意而为的吗？

帕翠亚·凯西：将美和不安结合在一起是我有意而为的。虽然我是个相当乐观的人，但我也有 “抑郁基因”，对黑暗不无好感。

即使是在最开心的时刻，我也能清楚地意识到快乐不会永远持续，相反，它终会过去。不是所有的事情都会向好。黑暗和光明共生共存，这只是人类生活环境的一部分。

虽然想到这些会让我不寒而栗，但我还是觉得它充满诱惑。尽管如此，但我的影像还是将世间万物是什么、怎么样和将会怎样的问题提了出来。

（图：帕翠亚·凯西（Patricia Casey）；文：阿拉斯戴尔·福斯特）