古哈尔·达史提（Gohar Dashti）是著名的伊朗女摄影师，她 1980 年出生于战争前线城市伊朗前线城市阿瓦士（Ahvaz），童年时期，她的玩具是屋顶上捡的子弹壳。

多年后，在战后百废待兴的伊朗，上了大学的达史提需要经常要坐好几个小时的车穿越家和大学两座城市之间的漫漫荒漠。

有一次，望着车窗外荒芜的地平线，她忽然想：“这片土地这么大，为什么我们却总觉得没有容身之地？”

幸运的是，这时候她接触了摄影，手中的相机成为了赋予这个年轻女孩无限能量的工具。她的作品一直关注家园与离散、人类与自然、战争与社会等话题，在她的影像中，个体的叙事有种史诗般的格局和沧桑。

“我在一个因多年战争而失去功能的社会环境里长大，因此我试图通过人类和自然之间紧密的关系，来叙述人口的离散和迁移。”

达史提最被人熟知的系列包括《连根拔起》（Uprooted，2019）、《家》（Home，2017）、《无国界》（Stateless，2014-2015）、《伊朗，无题》（Iran Untitled，2013）、《今天的生活与战争》（Today’s Life and War，2008）等。

她的作品收藏于美国史密森尼学会、美国国家美术馆、伦敦 V&A 博物馆、波士顿美术馆、东京森美术馆等世界各地顶尖机构。

“无边的自然环境地形具有强大的力量，在乱世中，它给予我不期的守护和精准的昭示。在我的摄影作品中，我像拍摄电影般地重现战争中流游离失所的人。他们身后的荒漠从来不仅是一个背景，而更像是人类暂时的歇脚地旅社，像母亲一样接纳他们。这片荒漠不仅仅是有关伊朗的，它可以在是任何地方。大自然变成了一个更为宏大和抽象的符号。在我最近的作品主题中，我的作品看上去都是描绘自然和植物，但我还是在隐喻人性和社会，展示有关个人身份、家庭、国家等话题。”

（图：哈尔·达史提（Gohar Dashti）；采访 ：刘小川）