“剩山” 回响

摄影并文/李晓军

《富春山居图》是元代画家黄公望以浙江富春江两岸景色为背景创作的纸本水墨画，是黄公望为其师弟郑樗（无用师）所绘，是中国十大传世名画之一。此画后因 “焚画殉葬” 而身首两段，前半卷《剩山图》现收藏于浙江省博物馆，后半卷《无用师卷》现收藏于台北故宫博物院。
《富春山居图》画的是一条漫长的江水，更是一个哲学，一个对生命态度的思考。
《“剩山” 回响》是我选用了 5 年时间拍摄的素材，经过半年时间的构思制作，将 300 余张富春江、新安江两岸山水照片拼贴组合而成的新 “剩山”，以此向元代画家黄公望致敬。
《“剩山” 回响》中有奇峰秀岩、山峦连绵；有水草滩涂、树丛林间；有渔人垂钓、拱桥独步；有茅草亭阁、村舍田野；有飞瀑清泉、孤舟碧波。遥想当年，黄公望也是流连在这一方山水之间，天长地久，物我两忘，才构造出了他画笔下独具江南气息的 “远山长、云山乱、晓山青” 的富春山水画卷。
《“剩山” 回响》既融入了我对中国山水文化的理解和情感，也是对《剩山图》的重新解构和对摄影艺术新的认识。我希望通过自己的足迹去亲近富春山水，创作并转换成一种自和的表达，从而在时间和空间上实现与《剩山图》形成对话的影像。
摄影发展到今天，创新越来越难。我想，新风景是相对于旧的表现形式、技术手段而言的，这个新不是新和旧之间的对照，而是跟旧的决裂。所以我们进行摄影创作必须对世界摄影史有了解，以国际视野去审视中国的风景，敢于突破和创新，用新思路、新手法、新形式走一条具有中国文化特色的新风景之路。

评委评语：
李晓军的《“剩山” 回响》以经典的历史图像文本《富春山居图》前半卷《剩山图》为创作的契机与出发点，以一种文化考古的作业方式，索据相关文献，沿循黄公望当年的行迹，将他描绘过的山水拍成大量照片，然后通过后期图像处理技术，建构出一个与《剩山图》平行存在的视觉系统，以期与古人产生一种超越时空的对话。
近十几年来，有很多艺术家在尝试类似的实验。如王庆松以五代十国时期南唐画家顾闳中的画作《韩熙载夜宴图》为图式借用创作的《老栗夜宴图》；洪磊拟宋末元初文人赵孟頫《鹊华秋色图》创作的同名影像艺术作品；塔可以中国古代诗歌的经典文本《诗经》为依据展开考索与影像表达的《诗山河考》等等。这样的实验需要对原作及相关的历史文献有深入细致的研究，更重要的还在于，由这样的历史文化样本出发，如何找到一种属于自己的表达方式，并在这种表达当中显示出自己思考的文化立场、现实态度与独特内涵。
从过往类似的影像实验当中，我们已经看到很多富有价值的视觉表现，但面对无限丰富而深邃的历史文化资源，从这一视角出发而展开的影像表达依然非常有限。从这个意义上说，这组《“剩山” 回响》作品，是对这一类影像实验的有力延续。
——刘树勇（中央财经大学艺术系主任、教授，艺术评论家，以 “老树画画” 知名，2022 首届集美中国新风景摄影展评委）