金缮山水

摄影并文/王海江

喜欢寄情于山水的人，眼中风物皆是山水。用影像来阐述对于山水的寄情，是我进行风景摄影创作的内因。
旧时好古器之人，把残破的瓷器、紫砂、锡器等用大漆和金银进行修缮，名曰 “金缮”。“金缮”，化残缺为美，是在残缺上的二次创作。经过修缮的器物，每一道裂痕都有一个故事，都是独一无二的存在。我把 “金缮” 工艺应用到影像处理中来，对不完整的影像进行物理修正和改变。
客观自然界的风景影像是地理图像，主观化的风景影像则是借助景观表达个人的某种情思。“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”。要打破摄影表达的固有定式，需要创新。
我在创作《金缮山水》系列作品中，取景拍摄时都是预想计算好的。哪里需要曝光多一点，哪里需要刻意减弱些，都有考虑。我还特意选用过期黑白胶卷，降低感光度拍摄，冲洗时增加显影时间，在宣纸上制造出有 “瑕疵” 和 “缺陷” 的影像。之后，我用毛笔以特制的树脂胶水沾上金粉在这些 “瑕疵” 和 “缺陷” 处重复上色，进行再创作，近似于对古玩的金缮。随着时间的流逝，画面上的物质在空气中不断发生化学反应，这些作品在若干年后会呈现出不同的效果。
《金缮山水》是我的尝试之作，对摄影进行创新，是我孜孜以求的。

评委评语：
《金缮山水》以手工艺结合摄影影像的方式，在作者认为不完美之处进行 “修补”。至于 “修补” 之后画面是不是完美了，可能不是作者要解决的问题。他通过 “修补” 植入个体感受到影像中去，进而呈现个人的美学与价值观，同时也改变了画面的肌理与气息，令画面获得了独特的风格。而王海江以 “修补” 画面所得的唯一性，将摄影与后期制作的关系作了进一步的拓展。——顾铮（复旦大学新闻学院教授、复旦大学视觉文化研究中心副主任，艺术评论家。）